ART
MERCHANDISING
& PROMOTION

MERCH & PROMO organitza un cicle de conferències sobre les diferents tàctiques de mercat, autopromoció i estratègies de venda i màrqueting utilitzades pels artistes per tal de donar visibilitat al seu treball.
Comptarà amb la participació de sis experts en branding, disseny i alguns dels artistes presents a Merch & Promo, que ens parlaran sobre la visió d’alguns artistes i col·lectius que plantegen la seva obra com si fos una marca, una empresa, un producte o un objecte manufacturat.

El cicle de conferències és coordinat per l’artista Quim Tarrida i tindrà lloc durant tot el dia 20 de febrer al Centre d’Art Santa Mònica.


PROGRAMA
Dimarts, 20 de febrer. Entrada gratuïta.

>> Flyer conferències

>>Imàtges conferències

-------------------------------------------------------------------------------------
SESSIÓ 1:

11.00 h
Roser Miracle, (Barcelona, 1962)
Artista plàstica i docent

Miracle Houses, la teva immobiliària sempre amb la cultura

Neix a Barcelona, estudia art i disseny en diverses escoles de la ciutat, com ara l’Escola Massana. A cavall entre el disseny i l’experiència artística, es llicencia en (escultura) Belles Arts per la Universitat de Barcelona. El 2001, quan preparava una exposició produïda per una galeria, un fet va transformar la seva obra i vida: es va produir una explosió a tres metres del seu llit (que podria no haver estat fruit d’un accident) mentre dormia.
Sense espai físic on habitar i ubicar la seva obra escultòrica i multidisciplinària, se’n va anar a Bilbao on va estudiar durant un any arts digitals a la UPV.
“Miraclehouses” és un projecte obert, sota l’aparença d’una marca, un signe o una imatge corporativa, que adopta les estratègies publicitàries d’una empresa global, amb la seva política d’expansió: “el món com a mercat”.

www.miraclehouses.com
-------------------------------------------------------------------------------------
12.00 h
Gemma Vallet i Saavedra (Barcelona, 1966)
Directora creativa i Consultora de Marca, Capgemini-Darestep

ARTBRAND

És doctora en publicitat per la UAB, Universitat Autònoma de Barcelona.
Publicitària d’essència, amb una carrera professional que s’ha anat especialitzant en els darrers deu anys en creativitat i estratègia de marques a la xarxa. Des de l’any 2001, des de la consultora Capgemini-Darestep ha col·laborat i col·labora com a directora creativa i consultora de marques on line per a marques com ara Armand Basi, Ferran Adrià by Armand Basi, IESE Business School, Grupo Puig Beauty & Fashion, Famosa, FC Barcelona, TMB, el portal de telefonia mòbil irlandès 02, entre d’altres. Es va iniciar en la comunicació de marques a la xarxa en el seu pas l’any 2000 per l’agència de publicitat SCPF com a supervisora de comptes on line. És professora associada de la UAB, estratègia creativa, i de màrqueting digital a la Salle-URL. És cofundadora de CreativeSaraos.

www.creativesaraos.com
-------------------------------------------------------------------------------------

13.00 h
Asier Pérez (Bilbao, 1970)
Director de Funky Projects

Participar en alta veu

Funky Projects és una empresa que idea i desenvolupa projectes d’innovació social, disseny estratègic i anàlisi de la percepció social. Actualment, a més de projectes a Euskal Herria, duu a terme projectes a nivell internacional a ciutats com Manchester, Glasgow, Amsterdam i Hong Kong.

Funky Projects han fet diversos projectes, alguns de molt sonats com ara Kissarama (l’intent de batre el rècord Guinness del món de parelles fent-se petons simultàniament a Belfast), Funky Baskenland (nova cuina basca en un restaurant Surinam, a Utrecht), Karma Cream (un sistema per traslladar identitats corporatives a sabors de gelat) o Superkongresua (sistema de participació i debat).

El 2005 Revolver Verlag conjuntament amb la Sala Rekalde van publicar el llibre Volatile Environments que recull els projectes fundacionals de Funky Projects.

Asier Pérez ha estat professor d’escultura a la Facultat de Belles Arts entre 1997 i 2001, professor invitat i conferenciant habitual en diverses institucions com l’École des Beaux-Arts de Bordeaux, Schule für Gestaltung Basel, Jan van Eyck Akademie Maastricht, Facultat de Belles Arts de Pontevedra, School of Design - University of Dundee, Design2context de Zuric.

www.funkyprojects.com

-------------------------------------------------------------------------------------

SESSIÓ 2:

17.00 h
Jordi Costa (Barcelona, 1966)
Escriptor i periodista

Mondo Merchandising, reflexions col·leccionables sobre creació i mercat

Escriptor i periodista. Ha comissariat l’exposició Cultura escombraries. Una espeleologia del gust al Centre de Cultura Contemporània de Barcelona, i la mostra Plagiarismo (juntament amb Álex Mendíbil), a La Casa Encendida de Madrid. Col·laborador habitual en diversos mitjans de premsa escrita i televisió. En l’actualitat, escriu a les pàgines d’El País, Fotogramas, Mondo Brutto i el suplement Cultura/s de La Vanguardia, col·labora al programa Cuatrosfera (Cuatro) i forma part de l’equip de guionistes del programa Versión Española. És autor de nombroses publicacions, entre les quals cal destacar Mondo Bulldog, Vida Mostrenca, Todd Solondz: en los suburbios de la felicidad i El sexo que habla.
-------------------------------------------------------------------------------------
18.00 h
Risa Sato (Tòquio, 1972)
Artista

Risa Campaign. Anti-Strategic Strategy

L’artista de performances Risa Sato es va fer famosa al Japó quan va construir un enorme cap inflable de nina. És un híbrid estrany d’un personatge manga i una nina Kewpie fabricat amb tela de paracaigudes, que ella va dur pels carrers de Tòquio cridant l’atenció dels habitants d’aquesta ciutat.
Per mitjà de les seves instal·lacions, les seves actuacions i el marxandatge, Risa Sato ha aconseguit superar les relacions onanistes i solipsistes que se solen associar al manga otaku i el kawaii. Les seves «campanyes» són obres d’art al servei del contacte humà bàsic i l’expressió d’una sèrie d’emocions humanes. La seva obra pot suggerir els problemes i les possibilitats de la comunicació i el contacte humà al món de les representacions del segle XXI.

www.risacan.com

-------------------------------------------------------------------------------------
19.00 h
Òscar Guayabero (Barcelona, 1968)
Paradissenyador i curador d’exposicions

De l’eròtica dels logos a la pornografia de les marques

Va estudiar Art i Disseny Industrial a l’Escola Massana d’aquesta ciutat.
Buscant un mot propi s’autodefineix com a paradissenyador, com hi ha els fenòmens paranormals o les arts parateatrals. En realitat el que fa és explicar històries. Per fer-ho utilitza a vegades els objectes, d’altres l’escriptura, les instal·lacions, els llibres, el comissariat d’exposicions, i també donant classes, publicant articles, activant plataformes, etc.

www.oscarguayabero.blogspot.com